邂逅最美琴声

上周日，神农大剧院，齐.高宝力野马马头琴乐团音乐会，我们邂逅最美琴声。

从未想过有一种琴声可以美成这样，当琴声响起，全场刹时变得安静。苍凉悠远的琴声破空而来，穿越辽阔的草原，直抵你的心脏，让你震撼感动。在邂逅琴声的刹那，我潸然泪下。

马头琴音色醇美，音域宽广，比小提琴浑厚，比二胡清越。它可以完美呈现万马奔腾、壮阔磅礴的恢宏气势，也可以深情表达苍凉哀伤、如诉如泣的细腻情感。马头琴的呜咽是蒙古人游走的灵魂，是天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊的见证。它是神的乐器，能与天地对话，和自然交流。它从成吉思汗的时代带着一代天骄的骁勇走来，满载不朽的传说和厚重的历史向未来而去。

整场音乐会有独奏、二重奏、合奏，大多数都是齐宝力高老人的作品。老人今年七十三岁，演奏马头琴67年，他说他这辈子就干了一件事，就是演奏马头琴。我就是为马头琴而生，为马头琴而死的人。每一首马头琴乐曲的诞生背后都有一个故事。

《百灵鸟》是老人看到草原上的百灵鸟被大量捕杀之后发出的悲鸣；《初升的太阳》是老人呼唤和平的心声——没有和平的太阳也是黑暗的；《快乐的小蒙古》是老人送给爱女的歌：女儿啊，爸爸爱你。《心灵之歌》是为了歌颂爱——爱是人类的主题，只有爱才能解决一切问题；《苏和的小白马》是一个忧伤感人的故事在一个巧合的机缘发酵而成的传世之作。

相传马头琴是一个叫苏和的年轻人发明的。小苏和在三岁的时候捡到一头小马驹，从此和小马驹相伴成长。在小马驹长成翩翩骏马之后，年轻的苏和骑着它参加了王爷举办的招亲赛马大会，苏和和他的白马一举夺魁。因为贫穷和卑微的出身，苏和并没有被王爷相中，白马却被王爷掠走。

苏和因为不肯放弃白马惨遭毒打，白马也因为不肯屈就将王爷摔伤而惨遭射杀。临死前白马跑回苏和的蒙古包见了主人最后一面，后来托梦给苏和，让主人用它的头、骨头和马尾做成琴，这样就可以永远和主人在一起了。

感人的故事被写进了日本小学的教科书。齐宝力高有一次在日本演出的时候，一个日本小孩问他有没有这首曲子，齐宝力高说有，并即兴创作了这首乐曲，现场演奏赢得满堂喝彩。

齐高宝力老师一生创作了无数马头琴乐曲，现存的乐曲中有五分之四都是他的作品，他还改革了马头琴的制作工艺，使马头琴琴声更悠扬音域更宽广。他是马头琴的艺术宗师，国家非物质文化遗产传人，是科尔沁草原莫力庙第五世转世灵通，也是杰出的演奏家、作曲家、哲学家和教育家。

在周日的音乐会上，他演奏了《遥远的克日伦河》和《心灵之歌》。大师就是大师，他的演奏更有穿透力也更有质感，表达的所有情感都增加了一份力度和深度，更强烈、更悲悯、更雄阔也更震撼。

整场音乐会有别于其他音乐会的一个最大特点是，在每一个曲目演奏前，齐宝力高老人都会亲自报幕，会介绍每一首曲目的前世今生，会娓娓道来他作曲的心路历程，会跟大家交流互动……，加深了我们对音乐的理解，使我们对乐曲表达的情感产生了高度的共鸣。齐宝力高老人还非常幽默，他平易生动的讲述常常引来观众的阵阵笑声，现场气氛real好极了。稀饭！

两天过去了，马头琴的音乐还在耳边萦绕，果然绕梁三日，不绝于耳。

好的音乐，值得满怀敬意反复聆听。

                                                                （蔡建文）